İKİDE BİR - ONE IN TWO
İkide Bir
Sokak fotoğrafçının evidir.
Sürprizlere açıklığı, sürekli değişen dinamikleri ve ansızın beliren çarpıcı detaylarıyla, elinde makinesi ile bir avcı gibi dolaşan fotoğrafçıyı kendine çeker sokaklar.
Evler, ağaçlar, caddeler yani evrenin gayrimenkulleri, ancak mahir bir fotoğrafçının kendilerini bulundukları ortamdan koparacağı anı yüzyıllık bir sabırla beklerler.
Yaz tatillerinde terkedilmiş ilkokulların duvarlarına asılı mevsim şeritleri gibi gelecek zamanlarını düşleyen bu fotoğraflar, izleyicileriyle buluştuklarında arzulanan üçüncü boyuta ulaşmış olurlar.
Olay, mekân ve fotoğrafçının parmağının ucu ile zamandan çaldığı an arasında, koşulsuz bir ortak kuvvetler alanı olarak belirir fotoğraf. Aslında fotoğrafçının önünde cereyan eden olay, fotoğraf niyetiyle dizginlendiğinde “öteki” olmaktan çıkıp gerçek anlamını bularak akıp geçmekte olan zamana yuva olacaktır.
Oğuz Nusret Bilik, öncülünü Eugène Atget fotoğraflarında görüp suç mahalli olarak okumasını yaptığımız türden bir bakışı, 21. Yüzyıl’ın Türkiye coğrafyası üzerinden işin içine kendi varlığını da katarak “epik” bir bakışla bir kez daha birleştiriyor ve bize yeni önermelerde bulunuyor. Kendi gördüğü -ve hissettiğiyle- bizim baktığımız arasına bir durak daha koyuyor.
Oğuz Nusret Bilik, yalnızca çektiği fotoğraflarında sessizce işaret ettiği sosyolojik katmanlarla değil, toplumun bir ferdi olarak varoluşu üzerinden kurguladığı estetikle de göz dolduruyor. Bilik’in “İkide Bir” sergisini, çekilen fotoğrafların fotoğrafçısı tarafından yan yana getirilme uğraşından çok, ikiz anların teşhisi üzerinden bir balistik çalışma olarak anmak daha doğru olacaktır.
Bazen bakış bütünlüğü ve hislenişini iki parçaya bölerek, bazen de yeryüzündeki farklı anları ortak alan ve zaman içinde yeniden birleştirerek fotoğraflarını oluşturuyor Bilik. Aynı çerçeveye sığdırılmış her iki fotoğraf bir ikilemden çok, diptik bir bakış bütünlüğü içinde tek gerçekliğe hizmet ediyor.
Geriye, fotoğrafların karşısında vaziyet alan seyirciye, buruk bir hicvin gölgesine terkedilen özgür ama siyah-beyaz bir alan kalıyor.
Metin Yazarı : Merih Akoğul
One ın Two
The street is the home of the photographer.
With its openness to surprises, ever-changing dynamics and striking details that suddenly appear, the streets attract the photographer who wanders around like a hunter with his camera in his hand.
Houses, trees, streets, that is, the real estate of the universe, wait patiently for centuries for the moment when only a skilled photographer can tear them away from their environment.
These photographs, which dream of future times like seasonal ribbons hanging on the walls of abandoned primary schools during summer holidays, reach the desired third dimension when they meet their viewers.
Photography appears as an unconditional field of common forces between the event, the place and the moment that the photographer steals from time with the tip of his finger. In fact, when the event taking place in front of the photographer is harnessed with the intention of photography, it will cease to be the "other" and find its true meaning and become a home for the passing time.
Oğuz Nusret Bilik once again combines a view, the precursor of which we see in Eugène Atget's photographs and read as a crime scene, with an "epic" view by adding his own presence to the work through the geography of Turkey in the 21st century, and makes new propositions for us. He puts another stop between what he sees - and feels - and what we look at.
Oğuz Nusret Bilik impresses not only with the sociological layers he silently points out in his photographs, but also with the aesthetics he constructs based on his existence as a member of society. It would be more accurate to remember Bilik's exhibition "One in Two" as a ballistic work through the identification of twin moments, rather than the effort of juxtaposing the photographs taken by the photographer.
Bilik sometimes creates his photographs by dividing the wholeness of view and feeling into two parts, and sometimes by reuniting different moments on earth in a common space and time. Both photographs, placed in the same frame, serve a single reality in a diptych perspective rather than a dichotomy.
What remains for the audience, who stands in front of the photographs, is a free but black-and-white space abandoned to the shadow of a bitter satire.
Writer : Merih Akoğul
SERGİ
İkide Bir – 2014
Fototrek Fotoğraf Merkezi Olympus Galeri
İstanbul - Kasım 2014
'